Du vieux, du kitsch, du scopitone, du pourri, de la belle beauté, de la captation scénique ou télévisuelle... bref un fourre-tout de ces jolies p'tites bêbêtes audiovisuelles qui me tiennent à coeur ^^ Open Bar à tous, les z'enfants ! (Tous les clips sont trouvables en cliquant sur les titres... Et un grand merci à tous les posteurs de clips sur Youtube, Dailymotion et consorts ^^)
Un peu de magie et de beauté avec cette petite merveille signée Houmam Abdallah illustrant une belle chanson du groupe américain Beirut. Peut être pas ma préférée de l'album, mais vraiment ce clip est magique, avec sa peinture diluée qui colore le ciel
Pas grand chose à dire d'autre si ce n'est que c'est magnifique
Ca me fait penser au Vieil Homme et la Mer, court métrage d'animation d'Alexander Petrov. Si vous ne connaissez pas et que vous avez une petite vingtaine de minutes devant vous, je vous invite à le regarder, c'est de toute beauté !
Pas bien compliqué de me faire plaisir fianlement : un bon morceau avec deux-trois lignes de guitare accrocheuses, un p'tit refrain fédérateur, et en prime un clip animé : Ben, t'es bon, change rien, je t'adore :)
1er single de l'album "Give It Till It's Gone", dans toutes les bonnes crèmeries le 17 mai 2011.
C'est beau, ça sent les FX à la Tron, y a peut être un léger problème de balance avec les bruitages sonores qui bouffent un tout petit peu la bande du disque : m'enfin bon, les frères Jackson qui se posent limite en créateurs et qui grattent la guitare, ça vaut le coup d'oeil quand même.
Un clip réalisé par Bruce Gowers (beaucoup de Queen dans sa vidéographie, dont le bien connu clip de "Bohemian Rhapsody" les amis) et Robert Abel un animateur qui développa de nombreux logiciels dont celui qui permit d'apporter cette touche si particulière à Tron (comme quoi...)
En cadeau (je sais pas si c'en est un d'ailleurs), la reprise de The Tamperer feat Maya en 1999.
De tous les bons coups les Daft Punk en cette fin de XX ème siècle, avec ce remix hautement énergique d'un bon vieux morceau de Parliament, groupe de funk US drivé notamment par George Clinton et Bootsy Collins.
Un titre qui m'avait bien chauffé le casque en cette fin d'année 1998 ; je situe souvent ce morceau comme un des chants du cygne de la programmation de Fun Radio grande époque, avant qu'on n'y entende que de la bouillie groove & dance.
Le clip hautement sympathique pour l'époque et riche en 3D, est l'oeuvre d'un petit français nommé Seb Caudron.
Très beau clip réalisé par Laurent Gorgiard, jeune animateur breton dotée d'un très belle vision artistique (on lui doit également le clip "La Plume" de Louise Attaque, tout aussi magnifique, dont j'aurai l'occasion de reparler bientôt), et qui nous a malheureusement quittés en 2003.
"L'Homme Aux Bras Ballants" est l'adaptation d'une nouvelle illustrée de Gilles Gozzer, et pour laquelle Yann Tiersen a composé spécialement ce morceau à différentes ambiances. Une association parfaite entre image et son pour un petit bijou poétique de 4 minutes.
Le morceau ressortira sur l'album "Le Phare" en 1998.
Le 16 juillet 1988, Sandy Stevens laisse enfin la tête du Top 50 après 2 semaines interminables pour un duo de disc jockeys tout droit sorti des Bouches du Rhône, Sacha Göeller et William Picard, plus connu sous le nom désormais mythique de Début De Soirée. Un succès phénoménal de cet été là, le plus gros carton en terme de ventes de l'année 1988 avec plus d'un million de 45 Tours écoulés.
Alors bien sûr les esprits chagrins auront rapidement l'idée de rapprocher ce morceau d'autres grands succès comme ceux de Licence IV, Gold et Images, tout en célébrant de manière ironique la qualité franchouillarde du texte et de la chanson en général. Il n'empêche, 9 semaines en tête pendant tout l'été 1988 avec un tube festif, ça avait plus de tronche que des trucs bien maussades, voire vulgaires (je ne citerai personne...) auxquels on avait eu droit précédemment au début de l'année.
On appréciera le côté cheap et carton pâte du clip, une chorégraphie déchaînée, une présence féminine marquée (voire un peu trop parfois, ne regardez pas de trop près à 1'10", vous y perdriez sans doute la vue...), des accessoires vestimentaires taille XXL fameux, et des lunettes d'un goût remarquable. Quant aux petits inserts animés, c'est du domaine du rêve...
On ne pourra bien sûr pas passer sous silence le morceau de 1986 de Patty Ryan (dont on saluera la production à la Modern Talking) "You're My Love, You're My Life" qui fût tout de même une sacrée source d'inspiration pour nos sympathiques provençaux (qui a dit plagiat au fond ? ;))
Bref, quoiqu'il en soit, ce n'est qu'en Septembre que les deux gaillards laisseront leur place à un autre duo d'une mixité exquise, avec deux anciens numéros un du Top à l'âge juvénile.
PS : je vous renvoie également à cette petite merveille orientale sorti en début d'année, d'un goût totalement... (complétez par le mot de votre choix)
La der des ders pour ce groupe si singulier, si envoûtant, si beau qu'est ce trio norvégien. La boucle est bouclée, et de quelle manière, avec ce très beau single qui gagne d'écoute en écoute, et qui est surtout accompagné d'un clip somptueux signé Steve Barron, l'homme de tous les grands clips de ce groupe magique.
Des clins d'oeil à "Take On Me", à "The Sun Always Shines On TV",... le dernier envol des papillons est métaphoriquement exceptionnel à mon humble avis, et je n'ai pu réprimer un frisson digne des meilleurs moments... Mon Dieu que c'est beau...
Ce titre est disponible sur l'ultime best-of du groupe, sobrement intitulé "25" : 25 ans de bons et loyaux services, de tubes mythiques, de chansons taillées comme des petits diamants, de la voix somptueuse et cristalline de Morten, et du savoir-faire exceptionnel de Pal et Magne. Sincèrement bravo pour l'ensemble de votre oeuvre messieurs, vous êtes l'incarnation même de la classe scandinave.
Et je pense que le petit concert d'adieu au Zénith de Paris risque d'être franchement exceptionnel (pas interdit qu'il y ait une petite larme d'ailleurs...)
Un hymne de la dance en 1992 ce titre ! C'était même l'indicatif de la meilleure émission dance des modulations de fréquence, le Top Dance de Skyrock, présenté par DJ Bertrand tous les samedis de 18 à 20h (souvenirs, souvenirs), avant d'être remplacé par un autre morceau italien, "U Got 2 Let The Music" de Cappella.
Un clip animé digne des meilleurs économiseurs d'écran, sous fond de politique (vous reconnaîtrez quelques têtes célèbres, peu vénérées de par le monde). Pour info, les quelques paroles intelligibles de ce titre sont issus de la VO du film "Total Recall" de Paul Verhoeven, avec Schwarzy, Rachel Ticotin et Sharon Stone.
Et j'avoue ma surprise en voyant Jim Kerr créditer pour ce morceau, mais effectivement, comme à l'accoutumée, ce titre sample joyeusement dans les années 80. Ici le morceau "New Gold Dream" de Simple Minds donc.
Chaz Jankel, ancien membre de Ian Dury & The Blockheads, avait entamé une petite carrière solo non dénuée d'intérêt, avec un côté funky et latino plutôt sémillant et agréable. "Questionnaire", un de ses tout premiers singles, ne dérogeait pas à cette règle.
Mais ici, je voudrais surtout insister sur l'aspect visuel très chouette distillé par le duo Annabel Jankel (soeur de) et Rocky Morton : un clip plein d'animation, d'ombre et de lumière, de bric et de broc : un clip chouette comme tout, comme on en fait plus, et c'est bien dommage...
Jankel-Morton furent également les créateurs de cette série visionnaire et cultissime qu'était Max Headroom (je poste la vidéo en dessous) : pour ceux qui avaient C+ en 1988, ça devrait vous causer, le personnage de Max Headroom ayant été utilisé pour faire les lancements pubs et les programmes de l'époque. Série également diffusée sur TF1 chez Bernard Montiel (par contre, les téléspectateurs ne la choisissaient quasiment jamais, alors que du Matt Houston, on en bouffait à gogo...)
En bon fétichiste de a-ha que je suis, je ne pouvais pas ne pas poster aujourd'hui un clip de ce merveilleux trio norvégien auquel je voue un culte depuis désormais 25 ans, et de mon tout premier visionnage de la vidéo de "Take On Me". Comme aujourd'hui, je "célèbre" mon 500ème post (j'aurai jamais cru en faire autant en commençant ce blog...), autant instaurer une continuité vu que le 1er et le 100ème post étaient déjà consacrés à Morten et ses copains.
Alors voici donc un clip animé, visuellement génial, plein de trouvailles, d'idées ludiques (reliez les points de 1 à 57 et de A à J, et vous saurez ce qui fait peur à Pluto ^^), bref un clip de A-Ha typique des années 80, signé comme toujours par le génial Steve Barron.
Ce titre est issu de leur 2ème album "Scoundrel Days". Au passage, un single dont les charts et les ondes français auront été inexplicablement privés...
Vivement le 12 octobre au Zénith de Paris, que je puisse enfin applaudir et m'émerveiller devant ce trio scandinave magique (tournée d'adieu qui plus est, ça sent les frissons tout ça ;)
Gros duo de 1988, tiré du 2ème album de Marc Lavoine "Fabriqué" sorti en 1987, "Qu'est ce que t'es belle" est la réunion d'un dandy et d'une fille complètement déjantée, qui nous offre le mariage de deux univers complètement décalés mais ô combien complémentaires. Le tout sublimé par la patte de Jean-Baptiste Mondino, et cet effet de boîte à musique très réussi. Sans conteste, un des clips français les plus marquants de cette période dorée
Curieusement, le 45 Tours n'atteindra que la 31ème place du Top 50, il avait pourtant le potentiel pour aller bien plus haut à mon sens.
Pour l'anecdote, la pochette du 45 est également signé Mondino.
Je ne fais pas parti des super aficionados de ce duo d' ex-conjoints White, Jack à la guitare et Meg à la batterie, originaires du Michigan, mais vu qu'ils ont eu souvent le bon goût de faire appel à d'imminents vidéastes pour illustrer leur clip, je tenais à saluer leur production. Aujourd'hui, soyons un poil patriote avec ce clip réalisé par Michel Gondry et faisant la part belle à un produit mythique de notre enfance (oui, je suis un poil bloqué dans les jouets aujourd'hui, j'ai vu Toy Story 3 hier ^^) : le Lego.
Un clip multi primé, notamment avec 3 récompenses aux MTV Music Awards, et la prouesse technique les mérite largement : sacré français !
Le petit jeune homme du début n'est autre que le fiston Gondry. Pour l'anecdote, Lego refusa a priori de fournir une pièce de son jeu pour chaque single des White Stripes, puis devant le succès du single, proposa avec un certain intérêt à Jack White de participer à l'opération. Jack refusa, et je trouve ça plutôt chouette comme réaction : non mais alors !
Extrait de leur 3ème album "White Blood Cells", sorti en 2001.
En cadeau, l'adaptation féminine de Joss Stone avec "Fell In Love With A Boy"
French touch time avec ce petit souvenir de 1996, tiré de l'album "Sacrebleu" de Dimitri Yerasimos, plus connu sous le nom de Dimitri From Paris.
Un album plutôt sympathique, mélangeant savamment des sons assez légers comme la bossa, la samba, la salsa, le jazz, bref toutes les sonorités possibles et imaginables pour faire un bon disque d'export faisant songer à la France. Le single "Sacré Français" remplit totalement le cahier des charges, et quasiment 15 ans plus tard, c'est toujours plutôt sympathique à écouter au final.
Le très chouette clip était signé Olivier Kuntzel et Florence Deygas, duo dont j'ai déjà évoqué le travail sur ce fabuleux clip de "Mobilis In Mobile", cette fabuleuse chanson de ce fabuleux groupe qu'était L'Affaire Louis Trio (oui, j'aime bien faire dans le superlatif parfois ^^)
Avant Them Crooked Vultures, Josh Homme et Dave Grohl avaient déjà collaboré sur un des meilleurs albums de rock des années 2000, et sans doute un des meilleurs albums tout courts de la décennie : Songs For The Deaf, un concentré de stoner, d'envolées de guitare et de bourrinage de fûts relativement énormes. Hautement recommandé pour se réveiller un matin où la tête et l'esprit sont un peu dans le brouillard.
Dur de faire un choix parmi tous les excellents morceaux de cet album, mais comme j'aime bien l'animation, je m'intéresse à "Go With The Flow", doté d'un très chouette clip réalisé par le collectif anglais Shynola, quatuor dont j'ai déjà évoqué le travail pour l'excellente vidéo d'"Otherwise" du groupe Morcheeba.
Le désert, les bagnoles, les métaphores suggestives, bref tout le bestiaire y est.
Un petit Norah Jones, c'est toujours du meilleur acabit pour commencer la semaine, y a pas à dire. En plus, le clip de cette chanson tiré de son excellent troisième album "Not Too Late" sorti en 2007, fait la part belle à la technique du stop-motion. Un clip réalisé par Ace Norton, qui avait déjà officié sur celui de "Thinking About You" de la charmante enfant.
Un clip animé plus Norah Jones déguisée en souris, moi je dis que c'est parfait ^^
Une petite version live pour le plaisir des oreilles (et des yeux aussi)
Un poil improbable ce duo de prime abord, mais au final une alchimie parfaite entre un Nanard Lavilliers désabusé et une Nicoletta plaintive et possessive, dans ce superbe morceau de 1983.
Un clip (signé Frank Lords) que je n'ai pas revu depuis les années 80, qu'il est bon de revoir (même si pas en entier, c'est pas grave). J'aime bien cette boule qui voyage sans qu'on sache vraiment ce que c'est.
Titre extrait de l'album "Etat d'Urgence" sorti en 1983 par le stéphanois Bernard Ouillon (son vrai nom)
Rah là là, trop fort, les vieilles madeleines de new beat belges (pléonasme^^) : Bassline Boys, Confetti's, Hithouse, que des trucs totalement répétitifs, hypnotiques, en un mot : fameux.
Ici, un collectif belge donc qui a repris sans vergogne un titre de l'américain Kevin Saunderson, enregistré sous le pseudo Reese & Santonio, et réadapté par 101 puis par One O One (ça se joue à un mot près "ecstasy" remplaçant "fantasy")
En fait, je suis retombé sur le clip qui était relativement trippant pour l'époque, en plus en pâte à modeler : une bonne vieille bouffée de souvenirs à une époque musicale transitoire et l'arrivée de ce style entre le synthé et l'électro.
Superbe titre du regretté George Harrison, ex-Beatles : il avait moins d'aura et d'influence que Paulo et John, mais il n'en demeure pas moins qu'il aura offert tout le long de sa carrière solo de très bons albums, ainsi que quelques morceaux relativement marquants à l'oreille. Je vous ai choisi peut être le plus commercial de tous, mais il faut dire que le titre est accrocheur (n°1 au Billboard US, 2ème en GB, et seulement 19ème de par chez nous), et qu'il a en plus un clip qui m'avait particulièrement marqué dans mon jeune temps. Un clip où il est seul avec sa guitare et sa chaise, et dans lequel il semble qu'une certaine tendance à la taxidermie prononcée ait été mise en avant (c'est particulier, il faut le voir chez soi...)
Bref, quoiqu'il en soit, un clip animé, du saxo, une bonne rythmique, en gros tout ce que j'aime ^^. Un clip signé Gary Weis, dont je reparlerai à l'occasion vu qu'il a réalisé une vidéo mythique d'un groupe de 4 donzelles US fortement marquées par l'Egypte.
En cadeau, une autre version vidéo toujours signée Gary Weis (sympatoche, mais moins que l'autre, à mon humble avis). On y reconnaîtra (ou pas) Alexis Denisof, que vous avez peut être vu il y a quelques années dans Buffy et Angel (ça ne nous rajeunit pas tout ça)
Enfin, puisqu'il s'agit d'une reprise, voici la version originale signée James Ray, en 1962.
2ème extrait de leur dernier album "Plastic Beach", encore un titre qui m'était passé un peu à côté des oreilles la toute première fois (comme d'habitude avec cet album), et au final un morceau tout calme, tout tranquille, tout sympa, tout chouette : ça n'invente rien, mais ça passe tout seul !
Et comme d'habitude, un clip foncièrement laid, mal troussé, techniquement très faible ;-)
Un monument de la post new wave qui commençait à prendre un peu de plomb dans l'aile en 1984, pondu de fort belle manière par les anglais de Talk Talk, excellent quartet qui, en 10 ans d'existence (de 1981 à 1991), fit preuve d'un éclectisme musical rare, ne reniant à aucun moment leurs goûts et leurs préférences, quitte à décontenancer les fans de la première heure.
Tiré du cultissime "It's My Life" sorti en 1983, "Such A Shame" est le morceau le plus connu de ce groupe avec "It's My Life" dont j'aurai l'occasion de reparler plus tard. Avec ces barrissements au début du morceau, et ces petites notes au synthé qui sont devenues un hymne ("Tatatin Tatatin, tatatatiiin") notamment pour la Peugeot 205 (séquence nostalgie après le clip ^^), c'est une des chansons des 80's qui me fait le plus d'effet, en me rendant à la fois euphorique et mélancolique d'une époque ô combien aimée et chérie, mais totalement révolue aujourd'hui (pffff, mais quel chialou je fais moi...)
Enfin, bref, dotée qui plus est d'un clip excellent signé Tim Pope, avec un Mark Hollis et sa tronche totalement démonstrative de bout en bout, c'est une merveille et puis c'est tout ! 7ème du Top 50 en mars 85.
Renault avait Robert Palmer et son "Johnny and Mary", Peugeot et sa 205 avaient donc "Such A Shame" (grandiose)
Et enfin, la petite reprise de Sandra "les Jolies Fossettes" Cretu (je ne sais pas si c'était nécessaire, mais bon...)