Herbert Léonard - Pour le Plaisir (1981)

(C) lescharts.com

Oui, hein, ça fait un bail. Je crois qu'on peut même dire un an. C'est fou ce que le temps passe vite quand même.

Bref, fêtons ça avec Herbert Léonard, le chanteur de ces dames, et le tube de la renaissance en 1981, après plusieurs années de traversées du désert. Une rencontre providentielle avec un jeune auteur-compositeur que vous connaissez bien, puisqu'il anime un jeu de culture générale tous les soirs à 18h sur France 3 (mais si, ce jeu avec les fiches jaunes et l'indice chez vous).

Le phénix renaît de ses cendres pour le coup, car paf, Herbert dompte les charts français et sera numéro un pendant 6 semaines avec cet hymne au plaisir, qu'on fredonne toujours un petit coup de temps en temps, soyez honnêtes ;-)

2 captations pour l'occasion : la première, de nuit, lumineuse et venteuse, en costard noeud pap', la grande classe !!



La seconde, en plateau et en live (pas de play-back pour Herbert, c'est un pro)



Puis pour le plaisir (ahah), une rapide prestation du fameux auteur de cette magnifique chanson
(rendons à César ce qui appartient Julien)



Pour être complet, allez faire un tour sur le site d'Herbert, vous découvrirez peut être qu'il est une des références encyclopédiques sur tout ce qui touche à l'aviation soviétique de la 1ère partie du XXème siècle (10 bouquins à son actif).

Voilà, et merci à toutes et à tous pour votre participation en commentaires pour des précisions et/ou rectificatifs. Promis, je m'en vais corriger toutes les approximations que j'ai pu commettre.

Et promis aussi, j'essaierai aussi de reposter quelque chose avant avril 2013.

Soyez heureux ! :)

Chagrin D'Amour - Chacun Fait (C'Qui Lui Plaît) (1981)

(c) bide-et-musique.com

Ca fait très longtemps que je veux poster ce morceau, sans doute un des tout meilleurs des années 80. Malheureusement, je n'arrive pas à trouver le clip d'époque en bonne qualité, et j'ai bien l'impression que c'est peine perdue. Il faudra donc se contenter d'une version très étouffée et à la qualité vidéo peu probante, mais c'est toujours mieux que rien (et merci beaucoup à la personne qui l'a postée sur youtube d'ailleurs ^^).

Chagrin d'Amour, c'est un duo de pop franco-américain formé par Jean-Pierre Trochu, plus connu sous le nom de scène de Gregory Ken, et Valli Timbert aka Valli, chanteuse new-yorkaise.

L'essence même du rythme, des paroles fabuleuses, des métaphores dont je cherche toujours le sens aujourd'hui ("les 3-4 patibulaires qui tapent le carton dans les waters", mais pourquoi dans les waters ?), les prémisses du rap français, une basse qui claque, bref du bonheur en barre, une petite perle indépendante co-écrite par Gégé Presgurvic himself, et qui marche à tous les coups.

Un morceau intemporel, à connaître sur le bout des doigts tellement il est bon à chanter. 5 semaines numéro 1 dans les charts français en 1981.

Chaz Jankel - Questionnaire (1981)

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Chaz Jankel, ancien membre de Ian Dury & The Blockheads, avait entamé une petite carrière solo non dénuée d'intérêt, avec un côté funky et latino plutôt sémillant et agréable. "Questionnaire", un de ses tout premiers singles, ne dérogeait pas à cette règle.

Mais ici, je voudrais surtout insister sur l'aspect visuel très chouette distillé par le duo Annabel Jankel (soeur de) et Rocky Morton : un clip plein d'animation, d'ombre et de lumière, de bric et de broc : un clip chouette comme tout, comme on en fait plus, et c'est bien dommage...

Jankel-Morton furent également les créateurs de cette série visionnaire et cultissime qu'était Max Headroom (je poste la vidéo en dessous) : pour ceux qui avaient C+ en 1988, ça devrait vous causer, le personnage de Max Headroom ayant été utilisé pour faire les lancements pubs et les programmes de l'époque. Série également diffusée sur TF1 chez Bernard Montiel (par contre, les téléspectateurs ne la choisissaient quasiment jamais, alors que du Matt Houston, on en bouffait à gogo...)

Orchestral Manoeuvres In The Dark - Souvenir (1981)

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Petit souvenir (oh oh) de 1981 avec ce morceau de new wave des OMD (ça va plus vite ), duo fondé en 1979 et qui est vite devenu un quatuor britannique de choc, qui illuminera les charts de leurs chouettes notes de synthés : la France avait Jean-Michel, l'Allemagne avait Kraftwerk, l'Angleterre aura donc OMD (et Soft Cell, Joy Division, Depeche Mode, Yazoo, Tears For Fears... et plein d'autres)

Cette chanson est tirée de leur deuxième album "Architecture & Morality", sorti en 1981. Un titre à la mélodie très mélancolique, évoquant le chanteur et leader du groupe Joy Division, Ian Curtis, disparu en 1980.

Une musique reprise également par la BNP (la vache j'arrive pas à retrouver une pub d'époque, c'est moche, pourtant c'était marquant...)

Dorothée - Tchou ! Tchou Le Petit Train (1981)

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Les chansons de Frédérique Hoschédé, plus largement connue sous le patronyme de Dorothée, ont bercé mon enfance à partir de 2 ans. L'album où se trouve cette petite merveille de chanson enfantine fut mon tout premier 33 Tours : je dormais avec, je le passai, repassai sur la chaîne stéréo parentale, ai fait mes premiers scratches dessus (ce qui expliqua sa disparition assez précoce qui me rendit inconsolable à jamais), et même Chantal avec ses copains Pandi Panda, Bécassine et le lapin qui a tué un chasseur, n'ont jamais réussi à détrôner Dorothée de mon coeur.

Ce 1er album et son mythique pull à bandes rouges et blanches contenait des chansons extraordinaires comme "Hou La Menteuse", "Clic Clac Cloc", "Appuie Sur Ton Piano", "La Valise" ou bien encore ce magnifique générique de "Rox et Rouky"...

Mais ma préférée de cet album restera pour toujours "Tchou Tchou Le Petit Train" : oui c'est assez difficile à expliquer pour un benêt comme moi qui approche dangereusement la frontière de la trentaine, mais à chaque fois que j'écoute cette chanson, je retourne en enfance, cette période où tout est nouveau, chouette, coloré, où on se satisfait de 3 fois rien, où on chouine pour pas grand chose, où on est pas encore confronté à la réalité d'un monde adulte qui brille autant par son imbécilité (une pensée pour mon voisin de palier... ) que par son égoïsme ("monde de merde" pour paraphraser l'homme le plus classe du monde, Georges Abitbol ^^)... Alors de temps en temps, ça fait du bien de se retrouver à une époque où sa pointure de godasse dépassait pas les 30, où on s'écorchait les genoux et où on fredonnait des chansons bébêtes et naïves...

Chanson signée du duo d'enfer Porry/Salesses (au moins ils ont fait des jolis trucs avant de faire du copié-collé), et Michel Jourdan (qui était dans tous les bons coups de l'époque Récré A2, Noam, Shuky et Aviva...). La captation téloche est un peu datée mais vinzou que c'est bon de retrouver l'ambiance Récré A2 (en plus y a Elfie, la chanteuse de "Tom Sawyer", c'est la p'tite rouquine !)

PS : J'ai un peu noirci le tableau exprès, y a quand même des gens gentils, généreux, sympas et de jolies choses sur notre petite planète. Sinistrose, tu m'auras pas ;-). Et merci Dorothée !

Tchou ! tchou ! le p'tit train
Ouacadoua ! le malin
Tire tire ses wagons
En sifflant une chanson
On a d'la chance
De partir en vacances

38 Special - Hold On Loosely (1981)

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Mmmmh, un peu de rock sudiste, chapeaux ou cheveux longs dans le vent et grosses guitares qui ronflent, ça fait du bien ! 38 Special, c'est un groupe US qui a bien cartonné par chez eux dans les années 70-80, avec de nombreux tubes. L'un d'entre eux, "Hold On Loosely" a même eu l'honneur de se retrouver sur un des jeux de la licence Guitar Hero ("Rocks the 80's" pour être précis): à jouer, c'est très bon, à écouter aussi...

Extrait de leur 4ème album, "Wild-Eyed Southern Boys", sorti en 1980.

Phil Collins - In The Air Tonight (1981)

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Une des plus belles partitions de batterie de l'histoire du rock FM, "In The Air Tonight" est le tout premier titre solo de Phil Collins, tiré de "Face Value" sortie en 1981, et enregistré entre 2 albums de Genesis. Au début des années 80, Phil n'est pas en grande forme, sortant d'un divorce douloureux et ayant décidé de faire une pause avec Genesis. De cette période assez sombre naîtra notamment ce magnifique morceau, interprétation magistrale de ses idées noires et de sa déprime d'alors...

Nombre de légendes urbaines courent sur la signification de ce morceau, comme celle selon laquelle Phil aurait été témoin d'un meurtre par noyade pour certains, d'un viol pour d'autres, et que cette chanson serait une sorte d'appel au coupable à se dénoncer. Bref, une magnifique légende urbaine que Phil a tenté de contrer au fil des années, mais les "mythes" ont la peau dure...

Mais avant tout cela, Phil Collins c'est un batteur relativement fabuleux, il n'y a qu'à écouter la subtile utilisation des batteries synthétiques et l'arrivée fracassante de sa batterie à lui (TUTUM TUTUM TUTUM TUTUMTUTUM) pour s'en convaincre. Une chanson qui comme son nom l'indique a un lien étroit avec la nuit, l'obscurité, et l'aspect crépusculaire et solitaire du clip illustre à merveille le tout. Chapeau à Stuart Orme, vidéaste attitré de Philou et Genesis entre 75 et 85. Un titre qui sera numéro 1 des charts français pendant 2 semaines en 1981.





En cadeau, une magnifique interprétation live, pour apprécier pleinement le talent de Phil à la batterie.





Et pour finir, un instant Michael Mann, avec cette somptueuse utilisation du morceau dans le pilote de la série Miami Vice. La classe incarnée, c'est magnifique...

Blondie - Rapture (1981)

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Joyeux fourre-tout, gentiment déglingos, et sans doute un des tout premiers morceaux de fusion entre le rock et le rap, "Rapture" est un morceau du groupe US "Blondie" from NYC, un combo emmené par un des sex symbols de l'époque, Debbie Harry.

A l'image du groupe qui était lui même hyper éclectique, navigant sans problème entre la pop, le jazz, le funk, le disco et la new-wave, sans compter quelques bons riffs de guitare bien sentis de temps à autre, ce morceau est un mix pour l'époque totalement improbable entre la chanson rock et le phrasé rap, que Debbie tient relativement bien...

Le clip quant à lui est assez merveilleux, des gestes saccadés, des chorégraphies hallucinantes, quelques combos impressionnants comme un indien tout droit sorti des Village People, une chèvre, bref un bon gros délire qui fait plaisir à voir.

Issu du 5ème album des New-Yorkais, "Autoamerican" (1980).





En cadeau, une prestation live très intéressante... Debbie a un peu vieilli certes, mais a 65 ans possède toujours une voix superbe...

Joan Jett & The Blackhearts - Bad Reputation (1981)

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Juste rentré d'un excellent film popcorn de superhéros sans super pouvoirs, "Kick Ass", dans lequel est judicieusement placée ce doux morceau de celle qu'on appelle aux USA "The Godmother of Punk".

Excellent clip d'une excellente chanson, réalisé par David Mallet un des Parrains du clip vidéo également, et mettant en scène Joan dans son dur combat pour une signature avec une maison de disques : elle essuya 23 refus, il faut reconnaître que les grands pontes ont eu du pif sur ce coup là.

Une chanson qui donne envie de botter des derrières et de brailler comme un veau : du punk comme on l'aime !!!

Aneka - Japanese Boy (1981)

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Pendant les années 80, y avait un gros potentiel interactif avec l'archipel nippon dans la chanson... Pour preuve, cette artiste écossaise, répondant au doux nom de Mary Sanderman aujourd'hui, chanteuse lyrique qui a autrefois évolué dans des sphères beaucoup plus pop, new-wave et colorée, avec ce gros tube que fût "Japanese Boy" (qui fut tout de même numéro 1 dans les charts UK).





En cadeau, vous trouverez une captation à Top Of The Pops de ce chouette morceau, plus deux autres morceaux de cette artiste, "Little Lady" et l'onomatopesque "Ooh Shooby Doo Doo Lang".

Thierry Pastor - Le Coup De Folie (1981)

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Pochette, chanson, clip : comment illustrer mieux que cela le titre de ce morceau mythique des années 80 ?

Thierry Pastor, c'est à l'instar de Gérard Blanc, une des moustaches chantantes les plus célèbres de France. "Le Coup de Folie", c'est un clip excellent avec de la chorégraphie, du air piano. C'est aussi une captation de Platine 45 avec un balancement des bras inégalables, une incrust' de Stevie Wonder mémorables comme un réflexe pavlovien, un décor de fond mirifique, bref des images essentielles.

Thierry a connu un coup d'arrêt dans sa carrière suite à un accident de voiture juste après la sortie de ce single. Il reviendra quelques années plus tard avec "Sur Des Musiques Noires", que je vous posterai plus tard si vous êtes sages.









Et en cadeau, un excellent morceau datant de 1982, "La Fille Du Nordica", issu de l'album "Le Coup De folie"

Billy Idol - Dancing With Myself (1981)

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En 1981, la vague punk commence à s'essouffler. Generation X, un groupe britannique fondé en 1976 vit également ses dernières heures, et sort son dernier single "Dancing With Myself". Il tranche terriblement avec le reste de la production bien punk du groupe. Son fondateur William Michael Albert Broad décide de partir alors dans une aventure solo aux USA, et emporte dans ses cartons ce titre, qui le portera aux nues sous le pseudo enchanteur de Billy Idol.

La première partie des 80's sera marquée par une belle présence de Billy dans les charts, moult succès et tubes rock, bien moins énervés mais toujours bien rythmés et avec de bien belles plages de guitare et de basse... bref une des figures de proue des 80's avec de plus une capacité à illustrer ses morceaux avec des clips bien marquants.

Celui de Dancing With Myself ne déroge pas à la règle, en pleine période zombie, science-fiction et autres joyeusetés, avec cette vidéo signée du réalisateur Tobe Hooper, fameux pour avoir réalisé "Massacre à la Tronçonneuse" et co-réalisé "Poltergeist" avec Spielberg.





En cadeau, une version très ancienne de la chanson par Generation X, plus une prestation live de Billy.

Olivia Newton-John - Physical (1981)

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Alors là, on touche au grandiose. Un OVNI de 1981 que l'on soit à l'un des sex symbols de l'époque, Olivia Newton-John, qui nous offre avec ce clip un grand moment de pur délire, de liberté sexuelle... bref du génie à l'état brut. Si après avoir vu ça, on en trouve encore certains qui osent dire que les années 80 n'étaient pas imaginatives, franchement...

"Physical" a quand même été numéro 1 partout dans le monde (à part en France), il est possible même que l'on ait eu droit à une version expurgée du clip comme nos amis britanniques (si d'aventure la vidéo est passée sur nos belles chaînes de l'époque, ce qui est loin d'être gagné). Quoi qu'il en soit, son statut de méga star dans son beau pays des Etats-Unis la propulsa 10 semaines en tête des charts (10 semaines aux US à l'époque, c'est un tout petit peu phénoménal comme longévité).

Je n'ai pas trouvé le merveilleux créateur de cette pépite : quelque soit son nom, je le remercie pour tout le rêve qu'il vient de me donner (des tendeurs pour mimer la guitare... je reste sans voix).





Grandiose !

Rick James - Super Freak (1981)

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Pfff, et toujours le froid dehors, ça devient lassant. Allez pour se réchauffer un peu, un petit coup d'oeil à ce merveilleux clip de 1981, un mix langoureux, sauvage, funky et disons le pas toujours du meilleur goût... Mais nonobstant, il n'en demeure pas moins de toute beauté (et puis quelle pochette, on se croirait dans X-OR !)

Rick James est surtout connu en France pour avoir inspiré MC Hammer et son "U Can't Touch This" au début des années 90 (clip que nous verrons plus tard). Et il est rentré dans l'inconscient collectif avec cette merveilleuse scène du non moins merveilleux film "Little Miss Sunshine".

Franchement, le clip de Super Freak, je sais pas quoi dire, ce maquillage outrancier, des nenettes pas forcément hyper glamour, cette coupe de cheveux de Rick... (perruque, serpillière pailletée, de quoi ça s'agit ? ^^)... Mais quelle unisson et quelle bonne humeur communicative !




Rick James nous a quitté en 2004, d'une crise cardiaque... Il brûlait un peu la vie par les deux bouts de la chandelle (drogues, alcool...)... Respect à lui pour ces instants de bonheur !

Quarterflash - Harden My Heart (1981)

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Les gens vont finir par croire que je suis un fétichiste du sax' (ce qui n'est peut être pas faux d'ailleurs...)

Groupe originaire de l'Oregon et qui évoluera entre 1980 et 1985, Quarterflash avait la particularité d'avoir une chanteuse Rindy Ross, qui était également saxophoniste... et pas n'importe laquelle, pace que la ligne de saxo dans ce morceau est quand même très belle.

Ils n'auront pas d'autre véritable succès, même si ce morceau aura atteint les sommets quasiment partout dans le monde... un titre que l'on retrouve très rarement à la radio ou sur les compils dédiées à cette époque, et c'est bien dommage parce que c'est de la belle beauté. Il faut reconnaître qu'entre le saxo, la p'tite basse, le solo de guitare et la voix de Rindy qui aurait presque des accents Kate Bushiens quand elle monte, ce groupe avait de la gueule.

Quant au clip, ben alors là, encore de la moto, et une manière toute particulière de jouer de la batterie avec des casques... et puis la fin destructrice digne d'une série Z prête à sourire... le bon temps des clips fauchés, c'était quand même autre chose...



QUATERFLASH - HARDEN MY HEART
envoyé par pierrot77.


En cadeau, une prestation live du morceau (très chouette), un autre morceau qui a bien cartonné aux States "Take Me To Heart", et la reprise de Marie Laforêt datant de 1982 "Que J'Bétonne Mon Coeur" : je ne sais pas si c'est un cadeau, c'est plutôt un massacre (même le saxo joue faux, au début, c'est pour dire)...

Queen & David Bowie - Under Pressure (1981)

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Aujourd'hui David Robert Jones a 63 ans. Et son vrai nom c'est David Bowie. Alors pour rester dans les tubes mythiques, voici le duo légendaire avec Queen pour "Under Pressure".

"Under Pressure" est sans doute mon morceau préféré de Queen et aussi de David Bowie. Ce qui est rigolo, c'est qu'il se trouve sur un album de Queen relativement moyen, "Hot Space". On doit presque remercier la providence que les sessions d'enregistrement de Bowie sur "Cool Cat", le morceau qui devait clore originellement cet album, ne l'ont pas satisfait, et qu'ils ont profité de l'occasion pour faire une petite jam session, dont découla cette chanson monumentale.

Il est assez étonnant de découvrir qu'avec "Bohemian Rhapsody", il s'agit du second et dernier titre de Queen à avoir trusté la 1ère place des charts britanniques (seulement...). Nous passerons l'affligeante 50ème place en France (honteux). Le clip, quant à lui, est un vaste patchwork, mêlant scènes de foules, de destructions, de bisous et de films muets, plutôt bien représentatif de l'esprit de la chanson. L'oeuvre de David Mallet, un vidéaste qui a collaboré avec tous les grands noms deu rock (AC/DC, Queen, Iron Maiden, Joan Jett, U2,...).




Alors, je vais laisser un p'tit complément, et quel complément : la version live de 1986 à Wembley, précédée de ce moment unique et magique où Freddie Mercury communie totalement avec les 80 000 spectateurs présents ce jour là : un moment tellement trippant et bluffant qu'il me fait pleurer (ben oui... mais c'est tellement beau !)

Kim Wilde - Chequered Love (1981)

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Amis lecteurs, bien le bonjour et bon dimanche surtout ! Aujourd'hui, intéressons-nous à une délicieuse chanteuse de new-wave issue de la pourtant bien Perfide Albion, un des sex-symbols des années 80 : Kim Wilde.

Kimberley Smith est né dans les brouillards de Londres (Thierry Hazard rules !) en 1960, et elle devient Kim Wilde, pour faire plaisir à son papounet, producteur et auteur des chansons de sa jolie fille, et qui a connu une belle carrière de rocker dans les 50's sous le patronyme de Marty Wilde. Alors, elle est blonde, elle a des tendances à faire un peu de new-wave, un de ses premiers morceaux s'appelle Water on Glass : il en faut pas beaucoup à certains pour tout de suite la considérer comme un ersatz (plutôt pas mal quand même le ersatz, NdA) de Debbie Harry, la chanteuse du groupe Blondie...

D'entrée de jeu, premier album en 1981 et premier succès retentissant avec "Kids in America". L'album éponyme contiendra deux autres gros tubes, "Chequered love" (présentée ici) et "Water on Glass" (j'ai retrouvé qu'un passage téloche, c'est du playback mais quand même qu'est ce qu'elle dégageait...).

Moins gros tube que Kids in America, "Chequered Love" possède tout de même une arme plus redoutable, en l'occurrence son clip, tourné dans une salle de bains. Kim prend une douche(...), se dandine entre des lavabos, et est entourée de musicos pervers et voyeurs (ne ratez surtout pas la fin du clip, et son appareil photo à 90° d'un autre temps, j'en avais un ^^). Bref, une ambiance visuelle très particulière pour un morceau plutôt entraînant musicalement parlant. Je ne suis pas très objectif concernant Kim, c'est une de mes chouchoutes des 80's...





En cadeau, en plus du clip officiel (ambiance particulière aussi), une captation TV de "Kids in America" plutôt bien troussée (la captation, pas Kim... Encore que... ^^)