Du vieux, du kitsch, du scopitone, du pourri, de la belle beauté, de la captation scénique ou télévisuelle... bref un fourre-tout de ces jolies p'tites bêbêtes audiovisuelles qui me tiennent à coeur ^^ Open Bar à tous, les z'enfants ! (Tous les clips sont trouvables en cliquant sur les titres... Et un grand merci à tous les posteurs de clips sur Youtube, Dailymotion et consorts ^^)
De tous les bons coups les Daft Punk en cette fin de XX ème siècle, avec ce remix hautement énergique d'un bon vieux morceau de Parliament, groupe de funk US drivé notamment par George Clinton et Bootsy Collins.
Un titre qui m'avait bien chauffé le casque en cette fin d'année 1998 ; je situe souvent ce morceau comme un des chants du cygne de la programmation de Fun Radio grande époque, avant qu'on n'y entende que de la bouillie groove & dance.
Le clip hautement sympathique pour l'époque et riche en 3D, est l'oeuvre d'un petit français nommé Seb Caudron.
Retour à un tube époque Coupe Du Monde 1998, avec le deuxième single de l'album "Version 2.0", deuxième album de cet excellent groupe hybride et touche à tout qu'est (était ?) Garbage. Je viens tout juste de la rejouer à RockBand, et j'avoue que ça fait bien plaisir de revoir ce petit clip tout en noir et blanc, mettant en avant la jolie bouche de Shirley Manson.
Bon le seul souci avec le Noir et Blanc, c'est que ça enlève tout le côté flamboyant et roux du groupe. Nonobstant, on a quand même affaire à une vidéo bien troussée, mettant diablement en valeur le côté bête de scène et vampirisant de Shirley. Un chouette clip réalisé par Matthew Rolston (qui a une certaine prédisposition à réaliser des clips pour des artistes quasi exclusivement féminines...)
Il a déjà 12 ans ce très chouette morceau d'Etienne. Un titre qui ne vieillit pas et que je prends toujours autant de plaisir à écouter : si seulement on pouvait avoir des titres comme ca dans la production actuelle française.
Un très joli clip également, signé Doug Nichol, un habitué de la production vidéo d'Etienne dans les 90's. Un Etienne tout en flegme, en classe et en décontraction, évoluant dans un univers coloré et bigarré.
Moi, je l'aurai bien vu représenter la France avec cette chanson là à l'Eurovision...
Exceptées les années 80 et le lot absolument incroyable de bons morceaux entraînants, simples et funkys que Madonna a sorti pendant cette époque bénie des dieux, il n'y a qu'un seul autre album de sa discographie qui trouve grâce à mes oreilles : Ray Of Light sorti en 1998. Il faut dire que le virage à 180 degrés consistant à s'assagir, à se détacher quelque peu des attitudes provocs à 3 francs, et surtout un retour à un peu de musique était franchement de bon goût. Sa rencontre avec William Orbit et le fait d'avoir embauché Craig Armstrong pour les arrangements de l'album n'y sont pas étrangers.
Mine de rien, le fait d'avoir été maman et d'avoir joué Eva Perron au cinoche juste avant , ça l'a un peu détendue, et ça a dû jouer pour cette nouvelle atmosphère plus modérée, plus calme. Un clip au bleu assez crépusculaire signé Chris Cunningham... Bien sûr comme d'habitude, on notera l'extraordinaire opportunisme de cette nana, qui a toujours su surfer sur les recettes qui marchent, à tel point qu'on finit par croire que c'est elle qui donne le signal de départ de chaque nouveau style musical sur lequel elle se penche : sinon comment expliquer qu'elle soit désigné comme artiste féminine la plus populaire de tous les temps ?
Pour la déconne, retour vers la Coupe Du Monde 98, avec ce tube qui a marqué cette période dorée de juillet. Deux frangines danoises, Heidi et Saseline Sorensen.
Un groupe comète qui a duré deux ans de 1998 à 2000. Le clip remplissait parfaitement le cahier des charges de l'époque : très coloré, très jeune, très maquillé (trop même). 4ème dans les charts français mine de rien.
Oui je sais, c'est particulier, mais on a le droit de déconner un peu quand même aussi, alors ! Encore une dédicace pour mon pote syrien, qui ne craint personne sur ce titre au blind test ! ^^
Dans la grande lignée des morceaux dont on n'oublie jamais la première fois où on les a entendus, voici une pièce planante, mystique, envoûtante, magnifique... Bref, je ne trouverai jamais les mots adéquats pour définir ce que cette composition fabuleuse m'a fait ressentir et me fait toujours ressentir à chaque fois que je l'entends.
Cowboy Bebop, c'est un peu la dernière grande série animée que j'ai eu le plaisir de voir, car c'est vrai que depuis 1998, même s'il y a eu de jolies choses, je pense qu'aucune n'arrivera à égaler l'alchimie et la symbiose parfaite qu'elle avait su créer en termes d'animation 2D et 3D, de scénarios et de personnages à la fois complètement déjantés et touchants et émouvants, et d'une bande originale qui illustrait à merveille par ses accents jazzy tour à tour rapides et enjoués, ou calmes et mélancoliques. En somme, une réussite exceptionnelle que je conseille à tout ceux qui n'ont pas eu la chance de la voir...
Derrière The Seatbelts, se cache notamment la compositrice Yoko Kanno, grande prêtresse de l'OST d'animés japonais de la fin des 90's-début 2000 : elle a formé autour d'elle un big band avec moult cuivres pour recréer cette ambiance assez intemporelle pour une série de Science-Fiction.
Le morceau sélectionné est donc "Space Lion", que j'ai entendu pour la première fois le vendredi 6 juillet 2001, en rentrant de mon travail de stagiaire de la bibliothèque qui est devenu aujourd'hui mon lieu de travail à plein temps. J'avais enregistré l'épisode du soir qui passait sur Canal Plus (grâce leur en soit rendue) à 18h30, et je l'ai regardé sur le coup des 19h. Arrive la fin de l'épisode au dénouement à la fois terrible, émouvant et mélancolique à souhait avec l'utilisation de cette merveille musicale... Ajoutez à cela un ciel tout violet au dehors plus un temps entre orage et grêle, et il n'en fallait pas plus pour que tout cela reste gravé dans ma petite caboche. Et ce saxo... et ces voix venues dont ne sait où... Un petit miracle en fait ! Près de dix ans ont passé depuis cet instant magique, mais j'ai toujours l'impression que c'était hier !
Désolé, pas beaucoup d'animations dans la vidéo, mais au cas où des personnes souhaiteraient découvrir la série (j'aime bien me dire qu'il y a plein de gens qui lisent mes bêtises ^^), les différentes AMV (comprenez Animation Music Video) étaient un peu trop explicites visuellement pour ne pas gâcher une éventuelle découverte...
Que dire de plus après ça, si ce n'est bonne nuit à tous !
Merci au réalisateur Shin'Ichiro Watanabe, au character designer Toshihiro Kawamoto, à la scénariste Keiko Nobumoto, et à Yoko Kanno et à la joyeuse bande des Seatbelts pour tous ces chouettes moments passés devant cette série mythique et hors normes... Vous êtes les meilleurs !
Un post dédié à Spike, Jet, Faye, Ed et Ein... et au Bebop bien sûr ! ^^
Je gueule après les clips actuels de nos jours, mais il faut reconnaître que la fin des 90's, ça volait pas super haut en terme d'idée.
La preuve avec ce clip d'un groupe "One Hit Wonder" par excellence, Harvey Danger. Groupe américain revélé par les charts etudiants US, il a eu son petit succès avec "Flagpole Sitta" en 1998. Repris à l'envi dans pas mal de bandes originales de films étudiants comme American Pie, il faut reconnaître à ce morceau une belle efficacité et une destinée FM toute tracée. L'album "Where Have All The Merrymakers Gone?" était d'ailleurs pas trop mal (j'dois être un des seuls français à l'avoir d'ailleurs...).
Le clip par contre, est relativement plat et banal, si ce n'est le ouistiti de la fin... sinon ben bof quoi. Mais je le poste quand même, parce que ça rappelle des p'tits souvenirs sympas (déjà 12 ans... la vache)
Aujourd'hui, ce sera une spéciale Versailles (j'habite Dijon, la cité des Ducs de Bourgogne, et l'équipe fanion de football vient de se faire lamentablement sortir de la Coupe de France par l'équipe de Versailles, qui se trouve 5 ou 6 divisions en dessous). Vive le Roi donc !
Donc un peu de french touch ce soir, parce qu'il y a pas mal de groupes connus et qui font leur beurre sur la planète, issus de la ville du château du Roi Soleil. Commençons par Air, avec ce sympathique clip de "Kelly Watch The Stars", mettant en scène des pongistes (je l'ai moi même été pendant mon jeune temps, c'est peut être pour ça que ce clip me cause.) Y a des bons coups droits, mais bon c'est ralenti alors on se rend pas bien compte. J'avoue que les mauvais raccords me faisaient gueuler à l'époque (pour preuve le panneau de marque), mais bon du ping et du Pong dans le même clip, c'est pas fondamentalement une faute de goût et ça change du foot.
Air, c'est un duo de 2 jeunes mâles, Jean-Benoît Dunckel et Nicolas Godin, qui se forme à la fin des années 90. Ils rencontrent un gros succès avec leur 1er album "Moon Safari", et cartonnent d'entrée de jeu aux States, en France et au Japon. Depuis, de collaborations cinématographiques ("Virgin Suicides" de Sofia Coppola) en production d'albums (Charlotte Gainsbourg), tout ce qu'ils touchent se transforment en or (et en argent bien sûr). De fiers représentants de la French Touch all over the world !
En cadeau, un clip animé qui illustre le morceau "Don't be light" (musique bof, clip qui peut être intéressant quand même visuellement, à condition d'adhérer au trip), et "La Femme d'Argent" morceau que je trouve pas mal du tout. Le clip de "Sexy Boy" a déjà été posté sur cet article.
Sinon, je suis moyennement fan du groupe pour tout dire, un peu trop planant et ne me touchant que très rarement (un peu comme Emilie Simon) : mais il faut reconnaître qu'ils bidouillent bien leurs machines, c'est un fait.
